據洛陽美術培訓學校遠達畫室介紹，造型是以自然形態為載體，借助繪畫語言來抒發個人情感的一種手段。它是對自然規律及藝術規律的認知和深化。造型能力的強和弱與對“形體”、“結構”、“比例”、“透視”的掌握程度密不可分。

　　素描形體

　　任何客觀物象都具有其可識別的形態與體積。素描中的形體是指被表現對象在二維空間和三維空間中所形成的透視比例關系。表現形體就是以繪畫的方式來闡釋自己對客觀物象的認知和理解。

　　所有復雜的形體都可以用簡單的幾何形去概括。正如印象派大師塞尚所說“任何形體都是由正方體、錐體、球體組成的”。因此，我們在觀察和分析對象時，應先樹立全局意識把觀察視線集中在對象的整體勢態上。圍繞著整體—局部一整體的法則往復漸進。隨時注意調整和保持二者之間的諧調與統一關系。這樣既能把握住畫面的整體趨勢與主次關系，也能夠輕松地將精力轉向對對象細部的深入刻畫。

　　素描結構

　　結構是形體內部的框架組織，是構成形體的外部形態及空間圍合關系的主導。結構大致可分為兩種類型：解剖結構(內在結構)和形體結構。

　　繪畫表現的深度源于作畫者對客觀物象的內在組織規律及形態構成原理的認識和把握。在作畫時不僅要觀察其整體形態，更要熟悉其生成規律。形態內在的結構組織和來龍去脈是深入探究的核心，只有通過細心的觀察與揣摩，才能做到形態表里的自然統一，從而準確流暢地表達對形體的感受。

　　素描中的比例

　　生活中任何形體都是按一定的比例關系組織在一起的。比例差錯會導致對形體、結構、空間關系的錯誤理解。素描中的比例可以指各形體之間的大小比例關系，也可以指某一物體局部與整體的關系，還可以指廁面與對象二者之間大的體量比例。

　　在學習造型之初，首先要學著克服某些生活中的視覺習慣。洛陽美術培訓學校的初學者往往容易“局部看，局部畫”，因而喪失了對畫面整體趨勢的把握，其結果必然是比例失調、節奏混雜。因此，在繪畫中要時刻提醒白己，不要一葉障目，要從整體出發，以透視視角下的相對比例關系為難，對客觀事物進行觀察比較。

文章內容來源于洛陽美術培訓：http://m.hnhsq.com/